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Revisado:
29/10/2003 Módulo 53 |
Continuidade Técnica Q ualquer mudança notável, brusca e indesejada no som ou na imagem de um programa é considerado um problema de continuidade técnica . Alguns desses problemas são aceitáveis, outros não. Sabemos por exemplo, que a gravação de matérias jornalísticas ocorre sob as mais diversas (e muitas vezes drásticas ! ) condições. Por isso, somos mais tolerantes com as diferenças na coloração da imagem e descontinuidades no som, que acontecem entre cenas de noticiários e documentários. Mas, em produções dramáticas, as inconsistências técnicas são intoleráveis. Neste tipo de produção não queremos ter a nossa atenção desviada do conteúdo da narrativa. O meio (televisão) deve ser totalmente transparente e nada deve interferir com a mensagem (a estória).
Problemas de Continuidade de Áudio P roblemas de continuidade de áudio podem ser causados por muitos fatores, incluindo variações:
Em produções realizadas com uma câmera, muitas dessas inconsistências passam desapercebidas na hora da gravação e o problema só se torna aparente na hora da edição. À medida que começamos a unir os takes vamos descobrindo variações nas vozes dos atores - mais longe ou mais perto do microfone, que a sala tinha eco, ou reparar no ruído do ar condicionado ao fundo. Algumas vezes, é possível minimizar o problema, utilizando equalizadores gráficos e outros aparelhos sofisticados, mas, é um trabalho difícil, longo e penoso. As mudanças no som ambiente (background sound), algumas vezes, podem ser mascaradas se acrescentamos à trilha original, um outro tipo de som, como por exemplo, música, ruídos de trânsito ou canto de pássaros. Como na vida real, geralmente é mais fácil evitar problemas, do que resolvê-los ( supondo-se, que exista uma solução ). P rimeiro, saiba que microfones colocados em distâncias diferentes reproduzem o som diferentemente. Isto se deve a mudanças nas condições acústicas e ao fato de que algumas freqüências específicas vão diminuindo com a distância. Alguns microfones direcionais, para uso profissional, têm mecanismos para minimizar o efeito de distância, mas a maioria dos microfones produz efeitos indesejáveis de "proximidade" (os tons graves são exagerados) e "presença" (a voz soa próxima demais). A utilização de um bom headphone é fundamental para se monitorar a gravação e detectar diferenças no áudio. Com a evolução da tecnologia do microfone sem fio, muitos estúdios estão adotando um microfone pessoal para cada ator, nas produções dramáticas. O microfone fixado e escondido na roupa dos intérpretes evita variações de distância e a proximidade Finalmente, devemos estar atentos, a mudanças no som ambiente. Por exemplo, o som de um carro ou de uma motocicleta passando, desaparece subitamente, quando cortamos de uma pessoa para outra, em takes, gravados em ocasiões diferentes. A foto à direita mostra um lindo cenário para gravação de uma entrevista, no entanto, a cachoeira poderia ser uma grande fonte de problemas sonoros.
Problemas de Continuidade Visual V ídeo tem problemas próprios de continuidade, por exemplo, mudanças de:
Cortar entre cenas, gravadas por câmeras cujas características de cor (color balance) são diferentes será, imediatamente, notado pela audiência. Q uando utilizamos mais de uma câmera, a primeira coisa a ser feita, antes da gravação é ajustar o color balance. Depois, devemos gravar no início da fita o "color bar" - um teste padrão, com todas as cores primárias e secundárias - que serve de referência para o ajuste de cores, na hora da reprodução das fitas de vídeo.
Nas ilhas de edição profissionais, antes de a edição começar, o vectorscópio é usado para ajustar as cores nas fitas de vídeo. Nos sistemas de edição não-linear, existem softwares para o mesmo fim. Dentro de certos limites, um engenheiro habilidoso, com o equipamento adequado, pode igualar o tom de pele em cenas gravadas com equipamentos diferentes, onde não houve ajuste prévio. A audiência é particularmente sensível e percebe logo mudanças de tom de pele, entre as cenas.
Problemas de Continuidade A música pode ser usada para suavizar transições entre segmentos e dar unidade ao programa. A música de fundo deverá acentuar a atmosfera da cena, sem chamar atenção sobre si. A seleção musical deve ser coerente com o humor, ritmo e época focalizada na produção. Devemos evitar as músicas cantadas, quando o vídeo tiver diálogo. O ideal seria que a trilha musical selecionada e o segmento de vídeo tivessem sempre a mesma duração. Assim, o som e a imagem começariam e terminariam juntos. No entanto, isto raramente acontece. Na maioria das vezes, temos de editar a música - aumentá-la ou encurtá-la - para que esta possa acompanhar o fluxo de imagens - uma tarefa fácil quando a música contém segmentos repetitivos, intercalados de pausas momentâneas. Outra solução possível é utilizar os efeitos de slow motion ou fast moving para alterar o tempo de duração das imagens. U m outro tipo de problema de continuidade musical aparece quando queremos fazer um fade out de áudio coincidir com o final de um segmento de vídeo. Para resolvê-lo, utilizamos a técnica de backtiming . color="#333333" Primeiro, verifique a duração do segmento de vídeo - por exemplo: 03':02":10. Depois, partindo do final da música, com o contador zerado (00:00:00), encontre o ponto - 03:02:10 - de forma que, a música iniciando ali, vá terminar exatamente, no final do segmento. color="#333333"Como poderemos ver, tudo isto fica muito mais fácil quando utilizamos uma ilha de edição não-linear, que utiliza computadores. A edição analógica dá mais de trabalho e requer um planejamento maior. |
garante uma gravação clara da voz, eliminando o som ambiente. 
Variações na cor da imagem são um problema comum nas produções que utilizam câmeras diferentes, para gravar cenas em dias diferentes, em condições totalmente diversas. Observe nas fotos acima, variações sutis no tom da pele, na cor, contraste e brilho da imagem.Voltar ao Índice Próximo módulo Bibliography / Additional Readings To TV Production Index
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